玻璃的汗青源遠流長,傳聞中玻璃的構成有一段風趣的敘說。它是如許描繪玻璃的構成的。商隊在顛末戈壁時,中途停歇,遂取枯槁的戈壁植物生火做飯,臨行前以沙埋之,第二日,人們扒開沙堆不測發明前夕所埋皆為晶瑩剔透的寶物,于是眾人喝彩雀躍,這晶瑩剔透的寶物便是如今我們熟習的玻璃。在西方,人們常把玻璃說 成是天主賜予人類的最佳禮品,玻璃給眾人帶來了生存的高興和創作的靈感,它是一個充溢沖突而又十分神奇的物質,藝術家們哄騙它晶瑩透亮冷峻而鞏固同時具有折光反射的特點,在藝術創作上使玻璃工藝到達幻化莫測、斑駁陸離,令人難以料想的藝術結果。普通以為,第一塊玻璃是距今五千年前于美索不達米亞平原制造的 (今伊拉克與敘利亞北部),當時的技能能夠是熱融成形或模子鑄造。而天下上第一個玻璃工場則樹立在一千五百年前的埃及。當時先以陶土做內核,再于內核外澆上熱玻璃溶液而制成容器,這種技能如今稱為“沙芯法”。古代埃及人的創造發明,后經阿拉伯傳達到了天下各地。希臘人曾如許描述玻璃“活動、消融的石頭”和 “通明、澄澈”。隨著人們對玻璃的不斷深化研討,在公元一世紀,玻璃的“充氣法”技能出現,這便是我們如今常說的吹制玻璃藝術。聞名玻璃藝術家戴爾·奇胡 利曾慨嘆地說:“我曾以為玻璃本身是很巧妙的,但其后我發明,吹入玻璃的空氣,才是最神奇而不行思議的。我常想,終究是誰會想到將空氣吹入消融的玻璃?如許的辦法假如運用在其他材質上,是絕不能夠勝利的。”藝術家的話不只是對前人創造的敬仰和感慨,另有藝術家對玻璃內涵工具的思索。玻璃的傳統技能不只是今 天玻璃產業的根底,同時亦是新玻璃藝術活動的根底。但是這些玻璃的嚴重打破,并非源于制造技能上的先進,而是玻璃藝術作品本身的內涵的先進。

公元三百年,羅馬網狀杯的出現,標記著玻璃藝術走向它的生長時期。網狀杯是因容器外圍繞著網狀花邊,而經心描寫的風景一一呈如今豐富的玻璃上。這項制造技能為二十世紀的玻璃工藝家所向往,并試圖以模鑄方法再現此種面貌。如二十世紀初,英國工藝家弗德烈克·卡得(FredericRCarder,史都本玻璃 Steuben Glass開創者)、美國工藝家卡拉·亭克利(Karla Trinkley)和巴瑞·梭特(Barry Sauter),以及日本的西悅子(Etsuko Nishi)皆曾重新解釋此項傳統藝術技法。

十八世紀,威尼斯超凡脫俗的玻璃成品逐步勢微,取而代之的是做工冗雜的英國與愛爾蘭通明水晶。但是,玻璃材質特殊能引發奇特夢想的特性,再次為十九世紀末為新藝術的計劃家們所寵愛,他們運用玻璃的高可塑性,制成紛亂波折的造型。

二十世紀末葉從前,全天下玻璃器皿,不論來自何方或是何種造型,無一不是為了市集的需求而計劃,很少有工藝家能以玻璃表達他們本人的頭腦,1922年生于美國紐約北部的哈維·利特頓創始性的沖破了這一場面。他提倡了玻璃藝術史上具有劃期間意義的活動——玻璃藝術工作室活動。活動初期。偏重于怎樣學習吹制玻 璃,這對峙了哈維·利特頓不斷尋求的方向,即要讓工藝家們可以間接打仗玻璃進行藝術創作。他盼望本人和其他玻璃工藝家可以不為投合消耗者與市集愛好,被迫制造大量生產的實用性用具。而是在自由的空間中,表達本人對美學的觀念。這個方向改動了玻璃的傳統,并使得美國成為玻璃藝術工作室活動的先驅。